Centre de documentation

Alain Buffard : Good Boy

Ce livre-somme invite à découvrir et questionner l'œuvre multiple du chorégraphe Alain Buffard, héritier des grandes figures de la danse des années 1980, qui participa au renouvellement de la scène française en croisant sa propre histoire et ses mythologies personnelles avec nombre des (...)

Anna Halprin, un siècle de danse

Repères, cahier de danse n° 45

Danseuse novatrice américaine, née en 1920, Anna Halprin est également plasticienne, militante pour les droits de l’homme et créatrice des « danses planétaires ». Suite à la publication de son livre Making Dances that Matter en 2019, ce numéro examine un siècle de danse au prisme d'Anna (...)

Composer en danse

Un vocabulaire des opérations et des pratiques

Fruit d'une enquête au long cours auprès de dix chorégraphes, cet ouvrage établit un vocabulaire de la composition en danse, témoignant des pratiques et opérations qui forment la création chorégraphique contemporaine. À partir des paroles recueillies auprès de dix chorégraphes au cours (...)

Être Jérôme Bel

Depuis le mitan des années 1990, le chorégraphe français Jérôme Bel s'est imposé comme une figure majeure de la danse contemporaine. Sima Khatami et Aldo Lee rendent compte de son travail radical, qui préfère à la virtuosité technique la vérité des interprètes (qu'ils soient amateurs (...)

Feelings Are Facts

a life

In this memoir, dancer, choreographer, and filmmaker Yvonne Rainer traces her personal and artistic coming of age. Feelings Are Facts (the title comes from a dictum by Rainer's one-time psychotherapist) uses diary entries, letters, program notes, excerpts from film scripts, snapshots, and (...)

Gisèle Vienne

Plateaux fantasmatiques

Metteur en scène, scénographe, chorégraphe, marionnettiste, plasticienne, Gisèle Vienne construit depuis le tout début des années 2000 une oeuvre captivante qui à la fois fascine et dérange. Sur les plateaux qu'investissent les comédiens-danseurs, les marionnettes et les mannequins, se (...)

La Scène n°99

Dossier : quel est le champ des possibles ?

Nouvelle histoire de la danse en occident

De la préhistoire à nos jours

La danse représente un réel défi pour les historiens. Art de l’éphémère, elle ne laisse dans son sillage que des traces très partielles une fois évanouie, et continue souvent à être oubliée dans les récits de l’histoire de l’art. Afin de combler ce manque, Laura Cappelle a réuni (...)

Quand le discours se fait geste

Regards croisés sur la conférence-performance

Conférence d'artiste, danse-conférence, performance narrative, lecture performée, les vocables ne manquent pas, depuis quelques années, pour designer les nouveaux régimes de présence du corps dans l'art contemporain, des régimes élaborés dans un rapport étroit avec le langage et ses (...)

Rejouer le vivant

Les reenactments, des pratiques culturelles et artistiques (in)actuelles

L'historienne et théoricienne de l'art contemporain Anne Bénichou interroge la manière dont le passé est re-joué en fonction d'enjeux actuels à travers ses « reconstitutions » vivantes. Depuis le début du millénaire, les pratiques de reenactment suscitent l'engouement dans des sphères (...)